miércoles, 29 de abril de 2015

CAPERUCITA ROJA

El pasado jueves acudimos a la exposición de Caperucita roja y por ello, me gustaría compartir dos dibujos que reflejan la imagen que dos personas distintas tienen sobre la protagonista de este cuento.

Uno de los dibujos ha sido realizado por una mujer de 52 años, mientras que el otro por una niña de 10. Como se puede ver ambas han representado a una chica rubia con una capa o caperuza roja y una cesta. Sin embargo, también encontramos grandes diferencias. Una de las Caperucitas, la dibuja por la mujer, parece más mayor que la del otro dibujo. Pero lo que más llama la atención es la vestimenta de cada una. Pues bien, una lleva un vestido corto  con calcetines de colores y a rayas, no obstante, la otra lleva un vestido largo hasta los pies que le cubre el cuerpo en su totalidad, solo mostrando las manos y un poco de cuello que también se encuentra cubierto por el lazo de la caperuza roja. A partir de aquí, podemos concluir que el cuento ha ido evolucionando durante mucho tiempo y de esta forma existen muchas versiones de Caperucita que podrían cambiar nuestra apreciación sobre el relato.

Es interesante ver a través de los dibujos la concepción que cada una tiene sobre este personaje. No he podido conseguir ningún dibujo realizado por un varón, lo cual hubiese estado muy bien para analizar las diferencias entre la perspectiva masculina y femenina.

                               

MARÍA RAPOSO

¿QUÉ HAY DETRÁS DEL CUENTO DE CAPERUCITA ROJA?

Debido a la incompatibilidad de mi horario, el anterior jueves no pude visitar la exposición de “Caperucita Roja” a la que nuestra profesora nos animó a ir, aún así, he visto fotos y comentarios en los blogs de mis compañeras y lo que más me ha gustado es que sea interactiva y se adecue a todos las necesidades de los niños. ¡Sin duda iré antes de que acabe y si mi horario me lo permite!.
A propósito de esto, ya que no puedo comentar más acerca de la exposición os hablaré de las diferentes versiones que tiene hoy en día Caperucita y de lo que más me llama la atención.

He estado ojeando diversas noticias acerca del cuento... y la historia que todos conocemos y la que a todos nos han contado no es la verdadera historia de Caperucita. La primera versión escrita es de Perault, y aquí, el final es muy distinto al que todos conocemos:
-Abuela, ¡qué dientes grandes tienes!
-Son para comerte.
Y diciendo estas palabras el malvado lobo se echó sobre Caperucita Roja y se la comió.

Según he leído, en esta versión “no tan famosa” su caperuza representa su primera menstruación y el lobo representaría la figura de un “pederasta” que trata de convencer a una niña (aún virgen) a estar con él y que, finalmente Caperucita acaba cayendo, siendo comida (violada) por el lobo.
Los hermanos Grimm, por su parte, escribieron una una versión más “infantil”, para que estuviera al alcance de los niños, en la que decidieron salvar a la abuelita y a Caperucita.

Las versiones actuales del cuento son mucho más dulces y menos trágicas, por ello, tal vez sea este el motivo por el que hoy en día, “Caperucita Roja”, es contada a la mayoría de los niños, ya que en estas versiones no hay nada de lo comentado anteriormente (pederastas, sexo, etc) y simplemente se trata de un lobo hambriento que esconde a la abuelita en un armario para tratar de comerse a la niña.

Después de haberos contado las diferentes versiones de este cuento de una forma breve y clara, os mostraré lo que ha realizado un adulto de 19 años cuando le pedí que hiciera un dibujo de lo primero que se acordase de “Caperucita Roja”:


MARÍA SANJUÁN

domingo, 26 de abril de 2015

¡EXPOSICIÓN CAPERUCITA ROJA!

El pasado Jueves 23 de Abril realizamos una salida a Madrid para ver una exposición de Caperucita Roja en el Museo ABC.

La salida es una actividad muy interesante para realizarla con los niños/as ya que está muy amoldado para ellos y a su alcance. Hay numerosas estanterías con una variedad de libros de todos los tamaños y colores a las que los niños pueden acceder de manera libre.

También, hay sofás y puffs, en los que los niños pueden sentarse a leer y evadirse durante un tiempo y observan sus ilustraciones.
Además, hay un espacio para que puedan dibujar, por ejemplo si leen un cuento que les ha gustado mucho pueden ir a sacar el artista que llevan dentro.

Por otra parte, al entrar en la pared están colgados cuadros contando la historia de Caperucita Roja. Estas son algunas de las imágenes contando la historia:

           

                         

Como dije anteriormente, la exposición esta muy bien para realizarla con los niños, ya que los espacios están muy bien distribuidos, la luz es adecuada, los colores son muy vivos, lo que les llamara mucho la atención, ya que incita a querer estar ahí. Bajo mi punto de vista, esta salida al museo la realizaría con niños de primaria, por lo que ya saben leer a esas edades y pueden estar más motivados a coger todo tipo de libros.


IRENE LEÓN

martes, 21 de abril de 2015

TU NIÑA INTERIOR

Hace un par de semanas nuestra profesora nos propuso una actividad a nivel personal para llevarla cabo durante una semana, nos animó a llevar con nosotras una foto de cuando éramos pequeñas y pensar en una frase que diríamos a esa niña interior si tuviéramos la ocasión.

La frase que al final de la semana decidí que le diría a esa pequeña niña fue “A veces te toca ser tu propio HÉROE, porque por distintas razones hay veces en la vida que queriendo o sin querer las personas que son tus héroes se van y toca ser fuerte, ser valiente, ser tu propio héroe. Por eso me gustaría repetirle esta frase a mi niña interior, para que sepa que en ocasiones tiene que ser su propio apoyo y seguir adelante, y no olvidar que puede ser el héroe de otra persona.

Al principio de la actividad no lo pensé mucho, pero cuando llegó el pasado jueves y tuvimos que coser esa frase en una tela, tuve tiempo suficiente para reflexionar y darme cuenta de lo mucho que hubiera significado que alguien estuviera ahí para decirme esas palabras. Creo que siempre llevaremos a esa niña pequeña en nuestro interior y que en muchas ocasiones saldrá al exterior para recordarnos que el mundo visto desde los ojos de un niño es distinto.

Aquí os dejo el proceso de creación de mi frase, para que quien la necesite la pueda usar. Espero que os sirva tanto como me sirve a mi.


PAULA TRUFERO

¡ESA NIÑA QUE LLEVAMOS DENTRO!

Después de reflexionar sobre cuál sería la frase que yo le diría a mi niña interior, considero que la más adecuada es: Mientras el tímido reflexiona, el valiente va, triunfa y vuelve.

Esta frase, por decirlo de alguna manera, me define, tanto ahora como cuando era niña. Siempre fui muy tímida, y me daba vergüenza hacer muchas cosas por miedo a que se rieran de mi o a hacer el ridículo. Con el paso del tiempo, esta timidez la he ido perdiendo, pero no del todo, porque siempre hay alguna que otra situación que te hace estar en tensión y tener algo de timidez.

El significado que yo le doy a esta frase es que no hay que ser tímido, hay que luchar por lo que quieres y ser valiente porque si no, los que vienen detrás te pueden pisotear y llegar antes que tu a lograr sus sueños. Por lo que no podemos dejar escapar ni un segundo, hay que actuar.

Esta actividad me ha parecido muy interesante e importante a la vez. Te ayuda a reflexionar y meditar sobre lo que de verdad quieres en tu vida. Además, en relación a mí, me ha hecho recordar todo lo que de pequeña me he podido perder por culpa de la timidez.



IRENE LEÓN

MI NIÑA INTERIOR

Durante toda la semana pasada tuvimos que incubar, al lado de una foto nuestra de pequeñas, una frase que representara e identificara nuestra niña interior, para, posteriormente bordarla y reflexionar sobre ella.

Antes de bordar mi frase: “SER FELIZ CON LO QUE SE TIENE”, no daba mucha importancia a mi niña interior pero durante el taller, recapacité y pensé mucho sobre esa niña interior que todas llevamos. Siempre he pensado que los niños no pueden ser adultos pequeñitos, pero, nosotros, los adultos si que podemos ser niños y muchas veces hemos dejado pasar ciertos momentos o de hacer ciertas cosas por el hecho de ser adultos.
Elegí esta frase porque vida solo tenemos una y a veces llega a ser demasiado corta para que esperemos el momento en el que ser completamente felices, por ello, se debe ser feliz simplemente por poder vivir y por disfrutar de estas pequeñas cosas que nos da la vida, porque todos los momentos, buenos o malos, pasan y nosotros con ellos.
Por esto, no hay que abandonar nunca el niño que llevamos dentro y a veces debemos mirar el mundo con ojos de niño para disfrutar un poco más de las cosas que nos rodean... porque el niño interior nunca muere.

Quiero compartir con vosotros el proceso de mi frase, que para mí, ha significado y significará mucho y espero que el próximo día las podamos compartir todas juntas:

















Por último, también quiero compartir con vosotros un vídeo que encontré el otro día y que aunque sea un anuncio de pastillas, nos hace reflexionar sobre nuestra niña interior:



MARÍA SANJUÁN

¿QUÉ LE DIRÍAS A TU NIÑA INTERIOR?

"No dejes que nada ni nadie te robe la sonrisa" es la frase que mi foto de cuando era pequeña me ha transmitido durante una semana. Cada día al levantarme la veía y me llenaba de felicidad. Los niños siempre están contentos, riéndose, disfrutando y olvidando enseguida los insignificantes malos ratos que puedan vivir. Sin embargo, a medida que vamos creciendo adquirimos responsabilidades, obligaciones, formamos nuevas amistades, etc. y empezamos a dejar de lado los rasgos que de pequeños nos caracterizaban, sobre todo a la hora de afrontar los problemas. De esta forma, lo que quiero recordarle a mi niña interior es que nunca deje de sonreír, que sea feliz consigo misma y que afronte las debilidades con optimismo. La sonrisa es algo que no podemos perder nunca, nos ayuda a ser felices y a hacer felices a los demás.

Ha sido un taller muy interesante para realizar en el aula, nunca me había parado a reflexionar sobre mi niña interior y mucho menos sobre que decirle. El próximo día llevaremos nuestra frase a clase junto con la foto para comentar la experiencia. Hasta entonces, mi tela con la frase cosida está colgada en mi habitación, así todos los días me alegra y me saca una sonrisa.



MARÍA RAPOSO

NUESTRA NIÑA INTERIOR

El pasado jueves (16 de abril) realizamos un taller verdaderamente interesante en nuestra clase de educación artística, plástica y visual. Previamente a la realización de este, mis compañeras y yo tuvimos que incubar durante una semana, a partir de una foto nuestra de niñas, una frase con la que nos sintiéramos identificadas. Una vez incubada la frase y ya en clase, bordaríamos sobre alguna tela dicha frase, personalizándola y decorándola a nuestro gusto.

Me resulto una experiencia muy gratificante ya que el ambiente de clase era muy motivador. Yo particularmente estaba muy concentrada en mi tarea ya que coser no se me da del todo bien y tengo que poner todos los sentidos en ello. Al principio la tarea se me hizo un poco pesada, veía que no avanzaba y que el trabajo sería interminable, pero una vez que pusimos la música y comencé a cantar y reírme con mis compañeras todo empezó a fluir mucho mejor, estaba más relajada, con menos tensión e incluso sentía que cada vez avanzaba más rápido en el bordado de mi frase.

He de decir, que de alguna manera logramos conectar con nuestra niña interna, pero no solo eso, sino que conseguimos exteriorizar aquello que más nos define como personas.Yo por ejemplo me decidí por esta frase ya que una vida sin alegría no es plenamente vida, cada uno encuentra la alegría en unas cosas y a su vez se va contagiando de la de los demás. Personalmente, intentó encontrar el lado bueno de las cosas incluso cuando no todo va como me gustaría y es por ello que me he sentido identificada con esta frase y además, la he relacionado con mi niñez, pues los niños tienen una increíble capacidad para desprender esa alegría inocente que tanto necesitamos.
Es muy fácil juzgar a los demás o describir como son las personas que nos rodean, pero pocas veces nos paramos a pensar como somos nosotras mismas. Hablando con las compañeras me di cuenta de que sus palabras tenían mucha fuerza, sin duda las frases que escogían reflejaban su niñez pero también su presente, es decir, las personas no cambiamos tan fácilmente, pueden cambiar algunos aspectos pero lo que es nuestra esencia siempre se mantiene intacta.

Por último, quiero compartir con vosotros mi foto de niña y la frase que incube a partir de ella:

                                                                                 "Contagiame tu alegría todos los días"





MARTA QUIJADA

jueves, 16 de abril de 2015

POR UNA SOCIEDAD SIN ESTEREOTIPOS

Antes de reflexionar sobre el corto del otro día, aquí os muestro mi mandala del retiro y de chocolate.

He de decir que me cautivo más la experiencia del mandala de chocolate, pues aunque en los dos deje fluir la imaginación y la creatividad, con el mandala de chocolate sentí más concentración y dejé fluir mi niña interior y exploté mi creatividad al máximo. Como dijo mi compañera María, a mí también me gustaría psicoanalizar los mandalas para descubrir el principalmente significado de los míos. Gracias a este taller exteriorice mis sentimientos y al terminar me sentí mejor conmigo misma y con los demás.




















Además, el pasado jueves una compañera nos dio la oportunidad de ver el corto de: “vestido nuevo”, cuando lo vimos, yo personalmente experimente una frustración interna y una necesidad de meterme en el vídeo y cambiar completamente los roles de la profesora y del padre, que fueron los que más me hicieron reflexionar.Desde mi punto de vista, la reacción de la maestra fue lo que hizo que todos los alumnos (especialmente Santos) se empezasen a meter con Mario, pues la profesora fue la primera que cuestionó a Mario por venir vestido de niña.
Con esto, vemos claramente una crítica hacía los estereotipos de género. Desde pequeños la sociedad nos educa para que niños y niñas seamos diferentes y cuando nos salimos de esos roles parece ser “ilegal” (como dice una niña en el vídeo) y llegamos a ser “raros” e incluso insultados, como le pasa a Mario. Por su parte, en el rol del padre vemos como ha inculcado a su hijo el ideal de que los niños tienen que ser diferentes a las niñas, porque aunque estemos en el siglo XXI, esta realidad es con la que nos seguimos encontrando, pues sigue habiendo muchas personas con bastantes prejuicios.

En muchas aulas y escuelas se siguen reproduciendo estos modelos estereotipados, por ello, nuestra labor como futuras docentes es concienciar a los niños de la libertad sexual y de expresión, por lo que, no deberían tener rechazo ante niños como Mario. Añadir que este cambio debería empezar por los entornos más cercanos a los niños para ir concienciando de una sociedad libre y sin estereotipos.


MARÍA SANJUÁN

SEGUNDA EXPERIENCIA CON MANDALAS

El pasado jueves realizamos mandalas con chocolate. La verdad que era una actividad que tenía muchas ganas de hacer debido a la grata experiencia que tuve en el retiro. Sin embargo, el chocolate no me inspiró de la misma forma que los elementos de la naturaleza. Las hojas, los pétalos de flor, las ramas… la tranquilidad del ambiente, la libertad me facilitaron emergerme con rapidez y con relajación en la actividad. Como comenté en mi entrada sobre el mandala en retiro, me sentí realmente entregada, parecía estar sola en ese parque tan grande. Aunque la creatividad con el chocolate también fluyó, no puede percibirme a mí misma, me sentí abrumada con tanto dulce y al final solo me apetecía desprenderme del olor y sabor del chocolate. Puede que fuera la influencia de mi estado de ánimo, el ambiente o el material que utilizamos, aun así disfrute con mis compañeras, sobre todo viendo lo implicadas que ellas estaban en su creación.

Evolución de mi mandala de chocolate:





MARÍA RAPOSO

¡MANDALAS POR TODAS PARTES!

¡Buenos días chicos!

Como dice el dicho “mejor tarde que nunca” y aunque estamos a miércoles quiero compartir con vosotros este video que resume mi experiencia del domingo.



Tras adjuntaros este pequeño video de mi mañana, me gustaría hacer una breve reflexión, ya que después de esto me he dado cuenta de que vivimos rodeados de arte. Si nos detenemos un momento a observar nuestro entorno nos daremos cuenta de que multitud de cosas son una bonita forma de hacer arte. Con respecto a los mandalas, he querido informarme un poco más sobre su significado y tras una pequeña búsqueda he encontrado un análisis según los colores y formas utilizadas en nuestros mandalas personalizados:

- Círculo: movimiento. Lo absoluto. El verdadero yo.
- Corazón: sol. Amor. Felicidad. Alegría. Sentimiento de unión.
- Cruz: unión del cielo y la tierra. Vida y muerte. Lo consciente y lo inconsciente.
- Cuadrado: procesos de la naturaleza. Estabilidad. Equilibrio.
- Estrella: símbolo de lo espiritual. Libertad. Elevación.
- Espiral: vitalidad. Energías curativas. Búsqueda constante de la totalidad.
- Hexágono: unión de los contrarios.
- Laberinto: implica la búsqueda del propio centro.
- Mariposa: autorenovación del alma. Transformación y muerte.
- Pentágono: silueta del cuerpo humano. Tierra, agua, fuego.
- Rectángulo: estabilidad. Rendimiento del intelecto. La vida terrenal.
- Triángulo: agua, inconsciente (hacia abajo); vitalidad, transformación (hacia arriba); agresión hacia uno mismo (hacia el centro).

El uso de los colores en los mandalas también tiene un significado especial. Su uso está relacionado con el estado de ánimo de quien los pinta o dibuja.

- Blanco: nada, pureza, iluminación, perfección.
- Negro: muerte, limitación personal, misterio, renacimiento, ignorancia.
- Gris: neutralidad, sabiduría, renovación.
- Rojo: masculino, sensualidad, amor, arraigamiento, pasión.
- Azul: tranquilidad, paz, felicidad, satisfacción, alegría.
- Amarillo: sol, luz, jovialidad, simpatía, receptividad.
- Naranja: energía, dinamismo, ambición, ternura, valor.
- Rosa: aspectos femeninos e infantiles, dulzura, altruismo.
- Morado: amor al prójimo, idealismo y sabiduría.
- Verde: naturaleza, equilibrio, crecimiento, esperanza.
- Violeta: música, magia, espiritualidad, transformación, inspiración.
- Oro: sabiduría, claridad, lucidez, vitalidad.
- Plata: capacidades extrasensoriales, emociones fluctuantes, bienestar.

Por último os dejo aquí el enlace del que he extraído la información por si queréis echarle un vistazo e informaros más sobre la utilidad y los fines de los mandalas: http://www.laguiaesoterica.com/articulos/199-mandalas.html


MARTA QUIJADA

viernes, 10 de abril de 2015

¡MANDALAS CON CHOCOLATE!

Principalmente, tengo que decir que hoy ha sido una de las clases más entretenidas y que más me ha gustado, de todo el cuatrimestre.

La realización de los mandalas con chocolate es una actividad que incita a la relajación, a la concentración, y sobre todo, permite poner en funcionamiento la creatividad y la imaginación.

La creatividad y la imaginación son los factores más importantes a la hora de trabajar. Aunque en muchas ocasiones pensemos que no somos creativos, es decir, cuando estamos delante de un papel, o de una oblea, como es el caso, y nos ponemos a trabajar, pero no sabemos qué hacer, nos cerramos en nuestros pensamientos de que no nos va a salir o no se nos ocurren ideas… Lo que tenemos que hacer es dejarnos llevar y empezar a trabajar, poner en funcionamiento nuestra mente con pensamientos positivos.

Por ejemplo, en mi caso, cuando comencé a hacer la actividad, no sabía qué hacer, pero empecé a innovar, a mezclar colores… y, este fue el resultado:


Cuando lo acabé, no me acababa de convencer, estaba demasiado soso, con poco color,  y estaba convencida de que podría hacer algo mejor, por lo opté por hacer otro.

Al hacer este otro mandala me sentía más motivada y convencida de lo que quería hacer. Sentía que mi concentración y creatividad fluían con más facilidad que con el anterior. Acabada la actividad estaba más contenta con mi trabajo ya que había conseguido mis objetivos. Y, finalmente este es el último resultado:


Esta actividad es muy apropiada para llevarla a cabo con los niños/as en el aula. Los niños/as se van a divertir mucho, ya que se ponen en contacto con texturas diferentes, como es el caso del chocolate, debido a que en casa no les dejan usar el chocolate para pintar y divertirse. Además, con esta actividad ponen en funcionamiento su creatividad e imaginación.
Los niños/as a pesar de que son pequeños, tienen la creatividad por las nubes y llegan a hacer invenciones extraordinarias, por lo que, los adultos, en muchas ocasiones, nos sorprendemos de todo lo que llegan a hacer.
Por lo tanto, considero que este trabajo lo podemos clasificar como un tipo de actividad para potenciar y desarrollar la creatividad en los más pequeños. Además, con esta actividad, en el aula se puede crear un buen ambiente de trabajo donde tanto niños como niñas cooperan unos entre otros, comparten los materiales…


IRENE LEÓN